ARTISTA INTERMEDIAL · Especialista em movimento
A Previsão Técnica e a Poética do Movimento
Desenvolvo obras cuja estrutura estética, conceitual e técnica emerge da relação indissociável entre diferentes meios, e não da autonomia isolada de cada linguagem. A construção de sentido ocorre no entre: no intervalo ativo em que corpo, imagem, espaço, rigor técnico e investigação artística se co-determinam.
Nessa articulação, o corpo não opera apenas como executante, mas como meio mediado; a imagem deixa de ser registro para atuar como agente dramatúrgico.
Minha formação em biologia instrumentaliza o método científico na análise do movimento, orientando tanto a pedagogia quanto a criação artística. O resultado são corpos tecnicamente inteligentes e obras que operam com precisão estrutural e densidade poética.
Não ensino truques; ensino a lógica de movimento.
Não produzo registros; construo arquiteturas poéticas em imagem.
DOCUMENTAÇÃO CÊNICA — O OLHAR COMO MÉTODO
O registro como operação estética e preservação da memória
Atuo como fotógrafo desde 2004, especialista em circo e artes do movimento desde 2014. Documentei mais de 200 espetáculos nacionais e internacionais, além de coordenar projetos contemplados por editais federais (Lei Aldir Blanc / Funarte), consolidando um repertório visual que hoje informa diretamente minha direção estética e cênica.
Sou criador e docente do curso “Fotografia de Circo: técnicas para documentar movimento”, voltado à formação crítica de novos documentaristas da cena circense brasileira.
A imagem, na minha prática, não é posterior ao acontecimento: participa da dramaturgia, modulando percepção, tempo e espacialidade.
PEDAGOGIA & ENSINO — A LÓGICA DO MOVIMENTO
Técnica sem estrutura é risco, t; técnica sem linguagem é vazio.
Especialista em acrobacia aérea (Trapézio e Tecido acrobático) desde 2015, com trajetória consolidada na Intrépida Trupe, desenvolvo uma pedagogia baseada em progressão lógica, adaptação individual e segurança estrutural.
Minha metodologia recusa a repetição mecânica. A técnica é decomposta em preparatórios específicos, informados por princípios de anatomia, biofísica do movimento e neurodiversidade. O objetivo é a formação de artistas autônomos, capazes de executar movimentos complexos com rigor técnico e assinatura própria.
DIREÇÃO & CRIAÇÃO — A CENA EXPANDIDA
Do palco italiano ao espaço urbano, do corpo à imagem.
Como diretor e coreógrafo, provoco o artista a transformar habilidade técnica em linguagem autoral. Minha atuação transita entre direção cênica, concepção visual, videodança, videoarte e performance urbana, com obras apresentadas em instituições como Itaú Cultural, CCBB, Museu de Arte do Rio (MAR) e Festival Dança em Trânsito.
Sou criador do Circus Urban Project (2015-2019), projeto internacional de fotografia e performance circense urbana que articulou corpo e arquitetura em intervenções realizadas em cidades como São Paulo, Belo Horizonte, Porto Alegre, Nova York, Paris e Toronto, investigando a cidade como dispositivo cênico.
🎖️ Trajetória como docente: Intrépida Trupe (2017–2020) · Casa Cultural Manacá (2021–atual).
🏆 Reconhecimento: 4 editais de fomento · 1 exposição individual · 4 livros · 13 exposições coletivas.
🎓 Campos de atuação: Artista circense · Artista visual · Diretor intermedial · Documentarista cênico · Docente em acrobacia aérea e fotografia · Biólogo de formação
🗺 Onde me encontrar?
Quer trabalhar comigo? Entre em contato → aqui
Vamos potencializar visualmente o seu trabalho criativo? → Sobre Micael Bergamaschi
